Exploration

Ce reportage s’inscrit dans la refonte de la marque Régaz, entreprise locale engagée dans la transition énergétique. Pendant plusieurs mois, les équipes se sont ouvertes à l’objectif, donnant à voir l’envers du décor : la maintenance des réseaux, la sécurité, le lien de proximité avec les habitants. Derrière la technique, ce sont surtout des visages, des gestes et une intelligence collective qui apparaissent. La photographie devient ici un langage commun, un moyen de relier la culture industrielle à la culture humaine.

À travers ces images, Régaz raconte une entreprise ancrée dans son territoire, attentive à ce qu’elle transmet, et consciente de son rôle dans le monde qui change. La série interroge la notion même de transition : comment concilier performance, sécurité et sens ?

Ce projet visuel agit comme une mémoire collective et une preuve vivante que la transformation écologique passe aussi par celles et ceux qui la rendent possible au quotidien.

Ce projet est né d’un collectif d’associations et d’acteurs engagés pour l’égalité, réunis à l’occasion de la Quinzaine de l’Égalité et de la Diversité à Bordeaux. Présentée sur la place Gambetta, l’exposition Paroles de Femmes a attiré 12 000 visiteurs en quinze jours et suscité une vingtaine de retombées presse.

À travers une série de portraits et de témoignages, elle met en lumière dix femmes aux parcours inspirants — entrepreneures, artisanes, militantes — qui incarnent la diversité et la créativité des territoires. Pensée comme une agora à ciel ouvert, l’exposition interroge la visibilité des femmes dans l’espace public et célèbre la puissance du collectif.

Ces visages, à la fois familiers et exceptionnels, rappellent qu’une société plus juste se construit aussi par le regard que l’on porte sur celles et ceux qui la font avancer.

Président du Syndicat des pêcheurs de Saint-Louis au Sénégal, Moustapha Dieng incarne la voix d’une profession en lutte pour sa survie. Fils et petit-fils de pêcheurs, il a d’abord suivi la voie de ses ancêtres avant de s’engager dans la défense collective de celles et ceux qui vivent de la mer.

Face aux effets conjugués du changement climatique, de la surexploitation des ressources et des accords de pêche internationaux, il milite pour la préservation des droits des communautés locales et de leur autonomie. Ce portrait cherche à saisir la force tranquille d’un homme debout, à la fois témoin et acteur d’un combat global : celui d’une économie plus juste, où la dignité du travail prime sur la logique des marchés.

Cette sélection photographique s’inscrit dans le cadre du programme Initiative au Féminin, porté par Initiative Nouvelle-Aquitaine. Créée dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes, cette exposition a voyagé à Bordeaux, Limoges et Poitiers, avant de poursuivre son itinérance sur le territoire.

Elle donne la parole à celles qui entreprennent autrement : femmes ingénieure, rurales, artisanes, dirigeantes… En associant huit photographes autour d’une direction artistique commune, le projet a su révéler la puissance d’une action collective engagée pour l’égalité économique. Chaque image raconte un parcours, un territoire, une énergie. Ensemble, elles composent un portrait vivant de la Nouvelle-Aquitaine, où les initiatives féminines deviennent un levier concret de transformation sociale.

Réalisé sur plusieurs années, Défenses est un projet à la croisée du documentaire et de l’intime. Il suit Jean-Marc, atteint d’une maladie orpheline rare : l’épidermolyse bulleuse. À travers cette immersion longue, la photographie devient un espace de résistance et de réparation.

Chaque image raconte la lutte silencieuse d’un corps qui refuse de se résumer à la douleur. Initié à une époque où la représentation du handicap restait marginale, ce travail pose un regard frontal, sans pathos, sur la dignité et la force de vivre.

Défenses interroge notre rapport à la fragilité : ce qu’elle dit de la condition humaine, et la beauté qu’elle révèle quand elle est regardée avec justesse.

Cette série a été réalisée dans le cadre d’une résidence artistique menée avec l’association Main-Forte, dont la mission est de faciliter l’autonomie des personnes en situation de handicap, à travers le logement, l’aide humaine, les activités et l’intégration dans la vie de la cité. Pendant une semaine d’ateliers, les participants ont exploré leur propre univers visuel, notamment à partir de photos de famille. Cette approche participative visait à replacer chacun au centre du processus créatif et à révéler la valeur expressive de son regard.

L’exposition, présentée à Lannion, mêle approche humaniste et recherche plastique. Les formes esthétiques explorées cherchent à renouveler le vocabulaire visuel lié au handicap, en y introduisant de la poésie, de la couleur et de la joie. Inspirée de la forme des constellations, la série relie les images comme on relie des parcours de vie.

Main-Forte témoigne de la puissance de la création partagée comme levier d’autonomie, de lien social et d’émancipation.

Ce reportage s’est déroulé pendant un an au cœur d’une coopérative de vignerons en Gironde. La terre, les gestes, les outils, tout y raconte le temps long du vin — mais aussi celui des femmes et des hommes qui le produisent. Derrière les paysages paisibles, une autre réalité affleure : celle d’une main-d’œuvre venue d’ailleurs, essentielle et souvent invisible. Chaque automne, des travailleurs saisonniers traversent des frontières pour quelques semaines de vendanges, portant sur leurs épaules une part du terroir français.
La coopérative, espace de solidarité mais aussi de contrastes, devient le miroir d’un système agricole en mutation : entre dépendance et interdépendance, entre traditions et transformations. La photographie cherche ici à révéler cette tension, avec la conviction que montrer, c’est déjà donner une place.

Depuis 2018, Co.sme est né comme un collectif de freelances désireux de travailler autrement. En 2023, il franchit un pas décisif : il devient une SCIC (coopérative d’intérêt collectif), pour inscrire la gouvernance partagée au cœur de son fonctionnement.

Cette transformation vise à dépasser le modèle isolé du freelance : l’enjeu est de donner à chaque acteur — qu’il soit membre, client ou partenaire — une voix dans le collectif. Entre les réunions où s’inventent les règles, les échanges où se négocie la valeur, les ateliers où se forge l’identité collective, Co.sme expérimente ce que pourrait être le futur du travail : une place pour l’autonomie, la solidarité et la co-responsabilité. Ces images témoignent d’un pari audacieux : celui d’un collectif qui refuse la croissance à tout prix, qui préfère le soin, l’impact social, et la durabilité.

Le collectif s’affiche comme une voie possible : celle où le travail redevient commun, où gouvernance et sens se tiennent ensemble.

À Plouha, en Bretagne, la mer sculpte chaque jour le rivage, révélant à marée basse un territoire mouvant où la vie se régénère. Les algues, souvent perçues comme simples ressources, deviennent ici le symbole d’un écosystème plus vaste : un tissu invisible qui relie l’eau, la lumière, la roche et l’air. Ce travail photographique s’attache à rendre visible cette matière vivante, à la fois fragile et essentielle.

Observer les algues, c’est observer la respiration du monde marin — ses cycles, ses interconnexions, son équilibre précaire face aux bouleversements climatiques. Loin du spectaculaire, ces images invitent à ralentir, à regarder de près.